第263章 心机x未来

第263章 心机x未来

苏哲终究还是怜悯这个自己强行牛头人的妹子，还是答应了下来。

其实他本人对于生孩子这种事情没什么太多的兴趣。

似乎是因为自己穿越过来，将自己的异世界同位体完全吃掉吸收了之后，整体的身体强度完全超脱了普通人。

生育率变的非常低。

想要生一个孩子，千难万难。

唐烟没有多说什么，今晚给苏泽带来了极致的体验。

夜幕降临，银月高悬，星空璀璨，为辽阔的草原披上了一层神秘的面纱。

在这幽深静谧的夜色中，一场不同寻常的驯马挑战正悄然展开。

女骑士唐烟身着黑色铠甲，静静地站在一匹黑色的野马前。

月光下，野马那银色的鬃毛闪烁着冷冽的光，它的双眼在黑暗中反射出警惕与狂野。

他们的成功都不仅仅是因为他们的艺术才华，更是因为他们深谙好莱坞的游戏规则，并成功地运用了自己的资源和优势在这个竞争激烈的行业中脱颖而出。

工业光魔作为全球顶尖的特效公司，为众多大片提供了惊艳的视觉效果，同时也为卢卡斯带来了可观的收益。

作为犹太人，他在好莱坞这个由犹太人主导的产业中自然有着得天独厚的优势。

他们的故事对于想要在娱乐圈取得成功的人来说，无疑具有重要的启示意义。

她用力一拉绳索，野马一个踉跄差点摔倒。趁此机会，唐烟迅速跃上马背，紧紧地抱住野马。

唐烟在马背上轻声安抚它，用她的体温和声音传递着温暖和信任。

“都和你说了，不用这种方式表达自己的感情，疯婆娘。”苏哲怜惜的轻抚着她的身体，将战场打扫干净之后，两个人钻进被窝里。

在这个充满变数的娱乐圈中，明星们需要时刻保持警觉和敏锐，寻找一切可能的机会来提升自己的知名度和影响力。

终于，唐烟动了。

在好莱坞这个充满竞争的舞台上，明星们需要具备足够的眼力和智慧才能在行业中立足。

她以一种几乎不可思议的速度冲向野马，手中的绳索像一条灵活的蛇一样扑向目标。

唐烟无意识的抱着苏哲，似乎只有在苏哲的身边才能，体会到安全感。——

苏哲的名气在娱乐圈中如日中天，这不仅吸引了众多粉丝的狂热追捧，也让许多明星看到了与他建立关系的重要性。

野马愤怒地嘶鸣起来，它不甘被束缚，开始疯狂地挣扎。

野马也似乎感受到了这位不寻常的对手，它不安地踏着蹄子，但却没有逃离。

与此同时，像乔治·卢卡斯这样的传奇人物，虽然年事已高，但他在娱乐圈的地位依然稳固。

而与苏哲这样的行业领袖建立关系，无疑是一条通往成功的捷径。

随着时间的推移，野马逐渐耗尽了力气，它的挣扎变得越来越无力。唐烟知道，胜利的曙光已经在望。

野马反应迅速，试图躲避，但唐烟的预判准确无误，绳索紧紧地套住了野马的脖子。

嗯这是一场无声的较量，一场心灵与心灵的交锋。

野马试图再次挣扎，但已经力不从心。

这种商业头脑让他即使在电影创作上有所放缓，依然能保持稳固的地位。

而对于那些尚未与苏哲有过接触的明星来说，他们则想方设法寻找机会，希望能够在苏哲的视野中露个脸，以此拉近彼此的距离。

唐烟深吸一口气，让自己与这宁静的夜晚融为一体。她并没有急于行动，而是静静地观察着野马，仿佛在寻找一个最佳的突破口。

即便在面临困境时，如“梦工厂”被好莱坞六大逼迫出售，他依然能凭借自己的名声和人脉重新站稳脚跟。

她的双脚像是生根了一样稳稳地站在草地上，任由野马如何挣扎都无法撼动她分毫。

乔治·卢卡斯通过创建卢卡斯影业和工业光魔，不仅掌握了电影制作的重要环节，还通过这些公司为自己创造了稳定的收入来源。

这些角色让他成为了无数导演和演员争相巴结的对象，也进一步巩固了他在好莱坞的地位。

这并不仅仅是因为他作为大导演的名气，更重要的是他手中握有星战这一火爆电影系列的版权。

他不仅在电影界有着举足轻重的地位，还通过监制电视剧、当制片人等方式不断扩大自己的影响力。

在这个竞争激烈的好莱坞，明星们深知，与苏哲这样的行业佼佼者保持紧密联系，无疑能为自己的演艺事业添砖加瓦。

他们的成功并不仅仅是因为他们的艺术才华和导演能力，还因为他们深谙电影产业的商业模式，以及如何在好莱坞这个复杂的生态系统中建立和维护自己的地位。

这场斗争持续了许久，夜色中只能听到野马激烈的嘶鸣声和唐烟坚定的呼吸声。

这里不乏一些缺乏远见和洞察力的“笨蛋”，但更多的人则是聪明且善解人意的。

为了获得这个最赚钱的系列电影版权，各大影视公司都不得不给卢卡斯面子，这也让他在行业中保持了极高的地位。

总的来说，无论是乔治·卢卡斯还是史蒂文·斯皮尔伯格。

唐烟则紧紧握住绳索，与野马展开了一场力量的较量。

对于那些已经熟悉苏哲的明星来说，他们自然希望能够进一步巩固与苏哲的关系，使彼此之间的联系更加紧密。

他们知道在这个优胜劣汰的环境中，只有不断提升自己，才能在激烈的竞争中脱颖而出。

苏哲有些心疼的看着红肿的唐烟，整個人都昏迷了过去。

而史蒂文·斯皮尔伯格的成功则更多依赖于他的人脉和影响力。

确实，乔治·卢卡斯和史蒂文·斯皮尔伯格这样的电影业巨头。

犹太人在好莱坞比其他人种要占便宜多了。

“寡姐”斯嘉丽.约翰逊身上就有着犹太人血统，所以她才能成年就出名，小时候的她虽然出演过电影，可惜没名气，不过这不重要，成年后随便出演俩部电影，瞬间就被捧起来了。

哪怕文艺片的电影没市场，但是抵不过媒体宣传啊，什么全球最性感女明星，新生代演技最出色的演员，等等称号瞬间加身。

这位84年出生的有着犹太裔血统的女人，2003年靠着一部文艺片，名气瞬间加身，俩年后，就出演了高达1.2亿成本超级商业大片【逃出克隆岛】。

可惜结果不好，这部电影全球票房扑街了，总票房刚刚勉强过了1.6亿，但是比起1.2亿的成本，简直是亏到姥姥家了。

这要是换做其他艺人，甚至于普通明星，面对第一部商业片就扑街扑到姥姥家的境地，那绝对要告别好莱坞了。

尽管她的出身并不显赫，早期在影视圈的发展也遭遇了挫折，但她依然坚持每年都参与电影拍摄。

虽然商业大片的机会已经远去，但她的宣传力度依然不减，甚至被媒体赞誉为全球最性感的女明星，给外界一种她仍是好莱坞一线女星的错觉。

然而，在票房表现不佳的情况下，她只能转型拍摄文艺片。

幸运的是，几年后她凭借在漫威电影中的“黑寡妇”一角成功重返商业片领域，再次证明了她的演技与魅力。

她的这段经历充分展示了在困境中不断尝试和坚持的重要性，最终赢得了新的机遇和成功。

以苏哲未来人的目光来看，这位全球大名鼎鼎的女明星，斯嘉丽.约翰逊，除了漫威电影外，其他电影都是不值当叙述的。

基本上除了漫威电影外，没有能拿得出手的。但是就是这样的情况下，这位女人从千禧年后，到未来的2020后，持续的长达20年时间的新闻报道，让这位的名气一直居高不下。

只是翻开这位大名鼎鼎的性感女星的履历时候，发现电影真不少，每年都有电影，但是大家熟悉的电影，除了漫威系列电影外，其他的好像找不出来几部大家熟悉的电影。

这就是奇怪的地方。

有意思的一件事是，仔细观察斯嘉丽·约翰逊的电影生涯，会发现一个有趣的规律。

在她的演艺生涯中，有一段时间她出演的商业片并未取得显著的成功，之后她沉寂了几年，期间并未参与漫威电影的演出。

然而，正是在这段时间里，她和布莱丝·达拉斯·霍华德展现出了相似的获奖模式。

这两位女演员似乎有着某种“两年之约”——她们总是最多间隔两年，就会在各大电影节上获得各种奖项，而且至少每两年就能斩获一项电影奖。

北美作为一个典型的资本主义社会，华尔街与好莱坞之间的关系错综复杂，既存在着合作，也伴随着竞争和冲突。

华尔街的资本力量早已渗透到好莱坞的方方面面，深刻影响着电影产业的运作模式。

资本家们，以金钱为导向，与掌控好莱坞的犹太人群体之间既有利益冲突，也有共同的利益诉求。

在商业电影领域，资本家们掌握着主导权，视其为他们的势力范围。

相对而言，文艺电影则更像是犹太人的传统领地。

电影奖项，虽然在资本家眼中可能不是主要的关注点，但它们在电影产业中仍然具有一定的地位。

因为这些奖项不仅能为电影带来声誉上的提升，还能在一定程度上影响观众的观影选择。

对于犹太人来说，他们虽然在获奖方面有着不俗的表现，但获奖的演员却未必能得到资本家的青睐，这确实是一个不争的事实。

哪怕凭借电影【黑天鹅】获得第83届奥斯卡金像奖最佳女主角、第68届金球奖最佳剧情片女主角、第64届老鹰国电影学院奖最佳女主角。

第37届土星奖最佳女主角、第17届北美演员工会奖最佳女主角、第22届棕榈泉国际电影节沙漠棕榈女演员成就奖、2010年在线影评人协会奖最佳女主角等奖项的娜塔莉.波特曼也依然不受资本家看重。

故而，那些被犹太人看重的演员，虽然能得到几次在商业电影中亮相的宝贵机会，然而，假如这些商业电影票房不佳，他们的星途也可能会因此黯淡下来。

以年少成名的娜塔莉·波特曼为例，她的职业生涯起点甚至比斯嘉丽·约翰逊还要高。

她在十三岁时便凭借在电影《这个杀手不太冷》中的精彩表现——饰演一个倔强任性、独立自主的小女孩玛蒂尔达——而一举成名，享誉全球。

成年后，她又连续出演了多部全球热门的《星球大战》系列电影，饰演帕德梅·阿米达拉，从而使其名声更为响亮，享誉世界。

虽然在这几部电影中她都只是配角，但她凭借在其他文艺电影中的出色表现赢得了不少电影奖项。

作为犹太人的后裔，她不仅才华横溢，更拥有非凡的心智。

她发现了成功的捷径，因此在获得哈佛心理学学士学位后，毫不犹豫地前往耶路撒冷，并在那里的大学继续深造了半年。

她之所以做出这样的选择，是因为耶路撒冷是犹太人的文化中心，她想借此机会讨好和接触那些掌控好莱坞的犹太影业巨头。

这个聪明且富有心机的女孩，对自己的职业生涯有着清晰的规划和远见。

娜塔莉·波特曼的策略显然奏效了。

在2003年6月获得哈佛心理学学士学位后，她选择前往耶路撒冷深造。

而在2004年，当她从耶路撒冷归来时，恰逢犹太人和资本家们达成了一个重要的共识，决定推出一个新的商业片女主角。

于是，在2004年立项的商业大片《V字仇杀队》中，女主角的候选人缩减至三人：娜塔莉·波特曼、斯嘉丽·约翰逊和布莱丝·达拉斯·霍华德。

最终，娜塔莉·波特曼凭借她在耶路撒冷半年的独特经历脱颖而出，成功赢得了这个女主角的位置。

然而，尽管她获得了这个角色，但《V字仇杀队》在2005年3月上映后的票房表现却并不理想。

电影票房仅有一亿三千万，可以说是直接扑街了。

或许，许多马蒂尔达和阿米达的粉丝会为电影的优点辩护，强调电影的深度，甚至批评观众缺乏品味。

然而，这些辩解并不能改变电影票房不佳的事实。最终的结果是，电影未能取得商业成功。

因此，娜塔莉·波特曼的商业电影之路，与斯嘉丽·约翰逊一样，起初就遭遇了挫折，这导致她也不得不沉寂几年。

这也解释了为什么资本家往往不重视获奖演员。

在他们看来，无论演员的演技是真是假，无论他们的表演是否出色，如果无法吸引观众、扛起票房，那么他们在商业上的价值就大打折扣。

从这个角度来看，票房成为了衡量演员商业价值的重要标准。

以未来的视角来看，斯嘉丽·约翰逊的发展势头似乎超过了娜塔莉·波特曼。

但这也提醒我们，电影行业的成功不仅仅取决于演技，还需要考虑到市场、观众口味、营销策略等多方面的因素。

即使在2011年，娜塔莉凭借电影《黑天鹅》一部作品就囊括了七八个电影节的大奖，甚至荣获了年度奥斯卡最佳女主角，这些荣誉在商业电影领域中并未给她带来太多实际的优势。

获得奥斯卡最佳女主角后，她也只能在漫威系列电影《雷神》中出演一个相对次要的花瓶角色。

娜塔莉心高气傲，自认为地位非凡，在《雷神2》的制作过程中，她试图修改剧本，希望增加女主角的剧情主线，并要求提高片酬。

然而，她高估了自己的影响力和谈判筹码，这一举动直接激怒了漫威片方。

结果，娜塔莉在后续的电影中被漫威排除在外，失去了继续参与的机会。

这一事件表明，在商业电影领域，即使是备受瞩目的奖项和荣誉，也未必能转化为对剧本和片酬的议价权。

因此，在漫威随后的电影中，雷神的女朋友角色直接与雷神分手。

在未来的十年里，漫威系列电影继续在全球大放异彩，而娜塔莉·波特曼却再也接不到商业电影的邀约，因为她无法扛起票房。

直到十年后，娜塔莉·波特曼自降片酬，以仅有好莱坞三线明星水平的三四百万美元的报酬，再次向漫威请求机会，才重新获得了出演雷神女朋友的角色。

这才是资本现实的残酷写照。

同样作为犹太裔演员，同样经历了第一部商业电影的失败，但最终的结果是斯嘉丽·约翰逊走得更远，更胜一筹。

斯嘉丽的成功部分归功于她有着眼光长远、人脉广泛的父母。

相比之下，娜塔莉·波特曼则没有那么幸运，她的父母无法为她提供同样的支持，因此她必须完全依靠自己的力量。

尽管如此，这个女孩展现出了非凡的才智，不仅学历出众，而且心机深沉。

她曾巧妙地策划了前往耶路撒冷半年的计划，这一举动充分显示了她的聪明才智。

(本章完)